Resenharia

O Army Navy é daquelas bandas para todas as idades, para todos os locais e para todos os momentos. No Myspace, a descrição de seu som é curiosa, mas não diz muita coisa Indie / Chinese pop / Happy Hardcore. Na prática, seu autointitulado álbum de estreia traz o powerpop por excelência, nos mesmos moldes que Teenage Fanclub fazia nos anos 90: distorções leves, arranjos de guitarra bem trabalhados em cima de acordes abertos e simples e melodias vocais alegres com apoio de muitos backing vocals.

A fórmula é batida, mas a maneira como este quarteto de Los Angeles entoa as 12 canções do disco contagia. Até mesmo Ignite, a mais pacata do compacto, deixa qualquer um que possua o mínimo de interesse por música pop batendo o pé no chão e balançando a cabeça. A voz aguda do vocalista Justin Kennedy funciona como um complemento aos riffs e dedilhados de guitarra e vice-versa, e ambos são carregados pela levada hora continua, hora variada do baterista Doug Randal.

Mas se a música do Army Navy é animada e dançante, as letras são um caso totalmente diferente. Chega a soar estranho ouvir exclamações como “What a miserable life!”, em Jail is Fine, para segundos depois se deparar com uma parede de guitarras que, se tivesse cor, seria totalmente colorida. E se falta otimismo no que Kennedy escreve, sobra sinceridade, ou ao menos é que o compositor faz transparecer. Em My Thin Sides, a música de trabalho do grupo – que conta com um tragicômico videoclipe -, ele parece cantar conformado as ambiguidades do amor. “Come to see me as I’m always wrong / I will leave you and delete your songs / You’ll always be the one that wakes my tired eyes / Always be the one I shy away”.

A produção é de Adam Lasus, que já assinou discos do Clap Your Hands Say Yeah e Yo La Tengo, e não deixa a desejar. Antenado ao propósito da banda, deixou as vozes em um plano bem mais destacado que os instrumentos, e o resultado permite que até o menos fluente no inglês entenda as frases recheadas de simplicidade que Kennedy dispara ao longo do disco.

Neste mesmo espírito, Right Back Where We Started From fecha a sequência que não decepciona da primeira à décima segunda canção. Trata-se de uma versão para um clássico da disco-music dos anos 70, de Maxine Nightingale. Mais rockeira que a original e sem outras grandes mudanças, uma escolha pertinente.